Las cifras que ha hecho públicas el Ministerio de Cultura dan escalofríos. En 2006, 122 millones de personas pasaron por las taquillas de los cines españoles, y en el pasado 2007 esta cifra se ha reducido a tan solo 102 millones de personas. Estas cifras no es que hayan sido una gran sorpresa, ya que en el 2004, la cifra era de 144 millones, es decir que es una tendencia muy marcada, y como siga así en los próximos años la poca gente que vaya al cine no se sabrá si es para comer palomitas o para ver la película proyectada.
La pérdida del interés por el cine, o mejor dicho, por ir al cine, se puede dar por muchas causas: las pocas ganas de desplazarse al cine, el precio de éste, etc. Pero sin duda, la causa más real y la que más se acerca a la realidad es la de la piratería. Hoy en día, mediante la piratería podemos conseguir todo tipo de formas de entretenimiento, ya sea música, videojuegos o películas. En este último caso (que es el más frecuente), conseguimos todas las películas que están en ese mismo instante en los cines, pudiéndonos ahorrar así, dinero y tiempo. No es que el público haya dejado de tener interés por el cine, ni mucho menos, simplemente es que ahora nos parece más cómodo ver la película con las comodidades que nos ofrecen, como por ejemplo con una televisión y unos altavoces tan grandes y envolventes como los del cine, en un sofá más cómodo que las butacas del cine, y teniendo a mano la cocina y el cuarto de baño para atender nuestras necesidades, pudiendo parar la película a nuestro antojo.
No es de extrañar que con todas estas ventajas la gente haya disminuido la frecuencia de ir al cine, aunque, aún así, hay muchas personas que prefieren ver las películas en una sala de cine, disfrutando en la oscuridad de la película que se proyecta.
JULIA PASCUAL PÉREZ
lunes, 18 de febrero de 2008
sábado, 16 de febrero de 2008
¿RETIRADA DE LOS PREMIOS GOYA A LOS CORTOS?
La Academia de Cine introdujo la especialidad de los cortos desde la IV edición de los Premios Goya, en 1990. Cuesta creer que en el año 2008, dieciocho años después, ésta misma Academia quiera quitar los cortos de los Premios Goya.
Para el que pudo disfrutar de la noche en que se repartieron las famosas estatuillas, pudo comprobar que las nominaciones al mejor cortometraje de ficción, de animación y documental fueron anunciados sin ninguna pausa, una detrás de otra, al igual que cuando anunciaron a los ganadores. Los afortunados de ganar los que pueden ser los últimos premios Goya a los cortos fueron: Abdelatif Abdeselam por “Salvador. (Historia de un milagro cotidiano)”, Enrique Gato Bornegán por “Tadeo Jones y el sótano maldito” y Isabel Lucina Márquez por “El hombre feliz”.
Los ganadores se levantaron todos juntos y a la vez para recoger sus premios y apenas pudieron decir unas pocas palabras de agradecimiento.
Está actuación, sin duda vergonzosa por parte de la Academia de Cine fue una gran decepción para muchos de los cortometristas que están empezando o que simplemente llevan ya muchos años en este mundillo intentando ganar un premio de reconocimiento por su trabajo.
No hace falta recordar que muchos de los directores que triunfan hoy en día en taquilla empezaron haciendo cortos. Estamos hablando, por ejemplo de Álex de la Iglesia, que empezó con “Mirindas asesinas” (1993) y ha acabado haciendo una película muy taquillera: “Crímenes de Oxford”.
Por eso, la Academia tiene la labor de premiar a los que se están iniciando y abriendo paso en el mundo del cine, porque de esa forma se fomentará mucho más el cine español, los directores amateurs y se abrirán nuevas puertas hacia grandes películas, o hacia otros espectaculares cortos.
JULIA PASCUAL PÉREZ
Para el que pudo disfrutar de la noche en que se repartieron las famosas estatuillas, pudo comprobar que las nominaciones al mejor cortometraje de ficción, de animación y documental fueron anunciados sin ninguna pausa, una detrás de otra, al igual que cuando anunciaron a los ganadores. Los afortunados de ganar los que pueden ser los últimos premios Goya a los cortos fueron: Abdelatif Abdeselam por “Salvador. (Historia de un milagro cotidiano)”, Enrique Gato Bornegán por “Tadeo Jones y el sótano maldito” y Isabel Lucina Márquez por “El hombre feliz”.
Los ganadores se levantaron todos juntos y a la vez para recoger sus premios y apenas pudieron decir unas pocas palabras de agradecimiento.
Está actuación, sin duda vergonzosa por parte de la Academia de Cine fue una gran decepción para muchos de los cortometristas que están empezando o que simplemente llevan ya muchos años en este mundillo intentando ganar un premio de reconocimiento por su trabajo.
No hace falta recordar que muchos de los directores que triunfan hoy en día en taquilla empezaron haciendo cortos. Estamos hablando, por ejemplo de Álex de la Iglesia, que empezó con “Mirindas asesinas” (1993) y ha acabado haciendo una película muy taquillera: “Crímenes de Oxford”.
Por eso, la Academia tiene la labor de premiar a los que se están iniciando y abriendo paso en el mundo del cine, porque de esa forma se fomentará mucho más el cine español, los directores amateurs y se abrirán nuevas puertas hacia grandes películas, o hacia otros espectaculares cortos.
JULIA PASCUAL PÉREZ
miércoles, 13 de febrero de 2008
EL FUTURO LITERARIO
EL FUTURO LITERARIO
Hace varios años que el futuro literario ha perdido mucha importancia.
Hace décadas solo podias leer en los libros de texto, y ahora no solo en libros, sino también en internet, prensa... y poco a poco va a ir perdiendo importancia.
Y por eso mismo las librerias han ido perdiendo mucha clientela, menos las grandes empresas como "Fnac", por ejemplo, que se mantienen, pero las pequeñas están desapreciendo.
Se está notando de unos años hacia aquí, el progreso evolutivo no solo en éste ámbito, sino también en la música, medios audiovisuales etc.
Dependiendo de la época los gustos van variando.
Las nuevas tecnologias hacen que la prensa también pueda ser via internet, por una mayor comodidad, y por no pagar, un gran avance que está repercutiendo al futuro literario, respecto a los libros no a la literatura.
Úrsula García Simó
martes, 12 de febrero de 2008
HUELGA
HUELGA DE GUIONISTA EN HOLLYWOOD
El sindicato de guionistas de cine y television de EE UU ha anunciado que iniciará una huelga indefinida, decisión que podría provocar la paralización de gran parte de los rodajes de la industria cinematográfica de Hollywood ya que mas de 12.000 guionistas están afiliados a la WGA.
El origen de esta huelga(la primera que tiene lugar desde hace 20 años), está en una disputa con los productores sobre sus ganacias por la venta de los DVDs de las series de television y por los pagos por los problemas que se ofrecen en Internet, en los teléfonos y otros tipos de nuevos medios tecnológicos.
Los productores rechazan las demandas de los escritores ya que, según ellos, son inviables.
Los analistas advirtieron de que cualquier tipo de huelga podría perjudicar la producción de la industria.
Los guionistas han recibido el apoyo del sindicato de actores, el Screen Actors Guild, aunque los 150.000 artistas afiliados a esta unión no prevén sumarse a la huelga.
Si la huelga se prolonga podría afectar a la programación televisva casi inmediantamente, ya que las emisiones algunos programas podrían suspenderse por el paro de guionistas.
En las producciones cinematográficas de Holyywood, el impacto no sería tan inmediato ya que la mayoría de los grandes estudios han asegurado que tiene ya ultimadas hasta cinco peliculas, son guiones terminados.
La ultima huelga en 1988 duró 22 semanas y costó a la industria más de 500 millones de dólares.
El sindicato de guionistas de cine y television de EE UU ha anunciado que iniciará una huelga indefinida, decisión que podría provocar la paralización de gran parte de los rodajes de la industria cinematográfica de Hollywood ya que mas de 12.000 guionistas están afiliados a la WGA.
El origen de esta huelga(la primera que tiene lugar desde hace 20 años), está en una disputa con los productores sobre sus ganacias por la venta de los DVDs de las series de television y por los pagos por los problemas que se ofrecen en Internet, en los teléfonos y otros tipos de nuevos medios tecnológicos.
Los productores rechazan las demandas de los escritores ya que, según ellos, son inviables.
Los analistas advirtieron de que cualquier tipo de huelga podría perjudicar la producción de la industria.
Los guionistas han recibido el apoyo del sindicato de actores, el Screen Actors Guild, aunque los 150.000 artistas afiliados a esta unión no prevén sumarse a la huelga.
Si la huelga se prolonga podría afectar a la programación televisva casi inmediantamente, ya que las emisiones algunos programas podrían suspenderse por el paro de guionistas.
En las producciones cinematográficas de Holyywood, el impacto no sería tan inmediato ya que la mayoría de los grandes estudios han asegurado que tiene ya ultimadas hasta cinco peliculas, son guiones terminados.
La ultima huelga en 1988 duró 22 semanas y costó a la industria más de 500 millones de dólares.
Úrsula García Simó
CRITICA DE CINE
REC
Es una verdadera pesadilla cinematografica narrada como si de un reportaje se tratase, lo que la hace sumamente original.
Con un guion innovador, cuentan la historia de una joven reportera que cada noche se une a un colectivo diferente para poder cubrir una noticia distinta.
Esta vez tocaban los bomberos, a la espera de un incendio, la reportera puede presenciar la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa.
Los bomberos acuden en auxilio de la mujer y cuando derrumban la puerta, ella se ablanza sobre uno de los bomberos y le muerde.
Cuando sus compañeros se van junto al herido se dan cuenta de que la entrada del edificio ha sido bloqueada y que nadie puede ni entrar ni salir.
El edificio está en cuarentena, un extraño virus se ha propagado por el edificio.
La reportera tiene el reportaje de su vida, su primer directo.
Lo único que importa es esconderse, sobrevirir y tratar desesperadamente de escapar.
Vnecer el miedo, hasta que el miedo les venza, y sobretodo seguir grabando, pase lo que pase; hasta el último momento.
Ha sido rpesentada en el Festival de Venecia y ha recibido criticas muy positivas, y se ha realizado el remake norteamericano.
Tambien la actriz princpial ha sido galardonada con un goya.
Aconsejo verla, si agrdan las peliculas de terror.
Úrsula García Simó
lunes, 11 de febrero de 2008
CRÍTICA A LA PELÍCULA: “CRÍMENES DE OXFORD”
La novela “Crímenes imperceptibles” del escritor y matemático argentino Guillermo Martínez se ha adoptado al cine como “Crímenes de Oxford” por el director español Alex de la Iglesia. Ésta película, se basa, al igual que en el libro en una trama espectacular y con muchísima intriga, de esas que te dejan luego con un buen sabor de boca.
La historia comienza con el asesinato de una anciana en el salón de su casa, a las afueras de Oxford. La muerte de ésta no es sino el primero de una serie de asesinatos con inquietantes puntos en común.
Las investigaciones de los asesinatos están hechas por Arthur Seldom, prestigioso profesor de Lógica, y Martin, un joven estudiante americano recién llegado a la universidad con la intención de que el famoso profesor dirija su tesis doctoral.
Todo ello está interpretado por un reparto de actores inmejorables; entre ellos el actor que hizo de Frodo en “El Señor de los Anillos”, Elijah Wood; y la actriz y cantante del grupo Marlango, Leonor Watling.
La película se puede mejorar más aún con un final inesperado que no sólo hace reflexionar a los personajes, sino también a nosotros mismos sobre pequeñas cosas de la vida.
El único inconveniente que se le puede encontrar a la película sería el argot matemático que utilizan constantemente los personajes, que sin duda, dejan al espectador sin entender alguna que otra palabra.
En definitiva, quien vaya a ver “Crímenes de Oxford” puede disfrutar de una buena combinación de trama e intriga, buenos actores, un final sorprendente y un guión que te hará conocer nuevas palabras.
JULIA PASCUAL PÉREZ
La historia comienza con el asesinato de una anciana en el salón de su casa, a las afueras de Oxford. La muerte de ésta no es sino el primero de una serie de asesinatos con inquietantes puntos en común.
Las investigaciones de los asesinatos están hechas por Arthur Seldom, prestigioso profesor de Lógica, y Martin, un joven estudiante americano recién llegado a la universidad con la intención de que el famoso profesor dirija su tesis doctoral.
Todo ello está interpretado por un reparto de actores inmejorables; entre ellos el actor que hizo de Frodo en “El Señor de los Anillos”, Elijah Wood; y la actriz y cantante del grupo Marlango, Leonor Watling.
La película se puede mejorar más aún con un final inesperado que no sólo hace reflexionar a los personajes, sino también a nosotros mismos sobre pequeñas cosas de la vida.
El único inconveniente que se le puede encontrar a la película sería el argot matemático que utilizan constantemente los personajes, que sin duda, dejan al espectador sin entender alguna que otra palabra.
En definitiva, quien vaya a ver “Crímenes de Oxford” puede disfrutar de una buena combinación de trama e intriga, buenos actores, un final sorprendente y un guión que te hará conocer nuevas palabras.
JULIA PASCUAL PÉREZ
martes, 4 de diciembre de 2007
UN VIEJO QUE LEIA HISTORIAS DE AMOR
DATOS TÉCNICOS:
TITULO: un viejo que leia historias de amor
AUTOR: Luís Sepúlveda
IDIOMA: español(hispanoamericano)
EDITORIAL: Tusquets
IMPRESIÓN GENERAL:
El libro sinceramente no me ha gustado mucho, porque yo cuando lo cojí tenia otra idea y por eso escojí este libro y por también supongo que me he llevado mayor desilusión pero no es que el libro este mal ni mucho menos, pero al yo hacerme otra idea pues no me ha gustado lo que yo pensaba.
La verdad es que el libro s bastante extraño, por que el tema a tratar es raro lo de la las especies animales, y no tengo muy claro por ejemplo lo de que leía las historias de amor a que viene, por que si esta hablando sobre los animales no tengo claro lo de que lea, pero supongo que también seria `por darle realismo ala historia o no lo tengo claro.
El hilo argumental es extraño y sur realista a la vez, considero que es de genero fantástico cosa que especialmente me ha gustado.
El vocabulario en ocasiones, me ha costado entenderlo, pero no ha sido especialmente complicado como para no entender el libro.
SINOPSIS:
Todo transcurre cuando hay un dentista que visita dos veces al año a la gente para sacarles los dientes, como por ejemplo al protagonista Antonio José Bolívar Proaño, colono que llegó a estas tierras con su mujer que por desgracia perdió la vida.
La cultura de aquella zona era la cultura shuar, leía historias de amor para pasar el tiempo.
Murió un shuar y el viejo descubrió que había sido una tigresa, por que el shuar había matado a su crías, y el viejo predijo que después d haber matado una vez haría lo que fuera por la protección de sus crías.
Querían acabar con la fiera, y finalmente fue el viejo quien consiguió acabar con ella.
PERSONAJES:
ANTONIO JOSÉ BOLÍVAR PROAÑO: es el protagonista de este peculiar libro, es una viejo que perdio a su mujer.
Conoce perfectamente la cultura shuar, de vivir en la selva.
Finalmente es el que mata ala fiera, y así se resuelve el relato.
ALCALDE BABOSA: es el alcalde y por la forma de describirlo era bastante dejado en cuestiones de limpieza.
TEMAS PRINCIPALES Y SECUNDARIOS:
El tema principal es la lucha de supervivencia de las fieras con sus crías.
Otro tema que me parece muy importante es la cultura que tiene el viejo sobre la cultura, y ya no solo en la cultura shuar si no también se ve un hombre de mundo, conocedor de variedad de culturas y una persona culta.
Un tema que no creo que sea muy relevante es la parte que dice que leía las historias que el dentista le daba.
GÉNERO, LENGUAJE Y ESTILO
Yo a este libro lo clasificaría en un libro fantástico por que no creo que anda de lo que dice sea realidad.
El estilo es en estilo indirecto
El lenguaje es una lenguaje cuidado y culto, no es un lenguaje de jerga.
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